Le Goût du saké

Shuhei Hirayama approche de la retraite et vit toujours avec sa fille Michiko qui est en âge de se marier. Mais l’un comme l’autre repoussent l’échéance. D’un côté, la solitude qui s’annonce, et de l’autre, la culpabilité de l’abandon.
« Le dernier film d’OZU est aussi le plus simple de tous ses films. Les ingrédients en sont familiers. l’histoire rappelle celle de Fin d’automne et de Printemps tardif ; les couleurs sont atténuées ; l’angle de prise de vue est invariable. Tout est à sa place, rien n’est de trop. En même temps, nous assistons à une extraordinaire intensification l’atmosphère générale du film. C’est à nouveau l’automne, mais un automne tirant à sa fin. La présence de l’hiver était proche dans de nombreux films, dans le Goût du saké, l’hiver commence demain. OZU se montre d’une attention douce et sage Comme elle ne l’a jamais été. Ce film est d’une maturité plus forte que la
nostalgie. » 
Donald RICHIE, OZU, Editions Lettre du blanc, 1980.
« Il est certain qu’avec le goût du saké OZU, dont les jours étaient déjà comptés, a fait une rétrospective de son propre univers cinématographique avec le regard du soir de la vie, bien qu’il ait ignoré que ce développement ait pu le concerner si rapidement […] Ce qui laisserait serait à penser que ce film se lit comme le testament d’OZU. » 
Kilju YOSHIDA, OZU ou l’anti-cinema.