Vers les métamorphoses
Après nous avoir guidés dans Les Limbes, puis ravivé le frisson de nos contes d’enfance dans Le Bruit des loups, Étienne Saglio se transforme... Passé maître dans l’art délicat de l’illusion, il change ici d’apparence. Grâce à de simples masques en carton, il incarne sous nos yeux ébahis une créature hybride, mi-humaine mi-animale. Il gagne alors en super-pouvoirs, devenant chien pour courir plus vite ou oiseau pour voler et s’échapper d’un corps devenu trop étroit. Jouant avec les échelles et les perspectives (infinies !), convoquant danse, théâtre d’ombres et marionnettes, il nous invite ainsi à renouer avec une part mystérieuse de nous-mêmes.
Autour du spectacle
Jeu. 03 avril, 20h
Cinéma Le méliès, Villeneuve d’Ascq
Métamorphose
Film français de Chloé Gwinner (2024) - durée : 1h
Pour réaliser ce documentaire, la journaliste et réalisatrice Chloé Gwinner a suivi l’illusionniste Étienne Saglio pendant les trois années de création du spectacle Vers les métamorphoses.
Mar. 01 avril
avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation
Conception Étienne Saglio
Interprètes Étienne Saglio ou Vasil Tasevski et Clément Dazin ou Antoine Guillaume et Messi
Dramaturgie et regard extérieur Valentine Losseau et Raphaël Navarro
Scénographie Benjamin Gabrié
Création musicale Madeleine Cazenave et Thomas Watteau
Création lumière Alexandre Dujardin
Régie lumière Alexandre Dujardin ou Laurent Beucher
Régie son Thomas Watteau ou Christophe Chauvière
Conception machinerie Simon Maurice
Conception vidéo Camille Cotineau
Régie vidéo Camille Cotineau ou Camille Gateau
Régie générale et construction Yohann Nayet
Régie plateau Yohann Nayet ou Alexis Artero, Simon Maurice ou Benoit Desnos, Louise Bouchicot et Louise Digard
Création informatique Tom Magnier
Régie informatique Thibaut Champagne ou Nicolas Guichard
Réalisation des marionnettes, accessoires et costumes Louise Digard
Coachs animaliers Laura Martin et Pascal Tréguy
Logistique de tournée Marion Galon
Montage de production, administration et diffusion AY-ROOP
Production Association Monstre(s)
Coproduction Théâtre de Cornouaille, Scène nationale de Quimper / maisondelaculture de Bourges, Scène nationale / Scène nationale de l’Essonne / Théâtre national de Nice, CDN Nice Côte d’Azur / Théâtre Sénart, Scène nationale/ Théâtre National de Bretagne, Rennes / Tandem Scène nationale, Arras-Douai / Equinoxe, Scène Nationale, Châteauroux / Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique / MC2 : Maison de la Culture de Grenoble, Scène nationale / La rose des vents Scène nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq / Espace des Arts, Scène nationale, Chalon-sur-Saône / Le Manège, Scène nationale Transfrontalière, Maubeuge / La Comédie de Clermont Scène nationale / Carré Magique, Pôle national cirque en Bretagne / Théâtre du Rond-Point, Paris / Centre culturel Jacques Duhamel, Vitré / AY-ROOP, Scène de territoire cirque, Rennes / Le Carré, Scène nationale, CACIN du Pays de Château-Gontier / L’Hectare – Territoires vendômois, Centre National de la Marionnette, Vendôme / Les Scènes du Golfe, Théâtres de Vannes et Arradon / Le Carreau, Scène nationale de Forbach et de l’Est mosellan / Le Théâtre de Laval, Centre National de la Marionnette / Le Quai, CDN, Angers
Avec le soutien du ministère de la Culture / DGCA - aide nationale pour les arts du cirque et DRAC Bretagne, ARTCENA - Écrire pour le cirque
Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National
Monstre(s) bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets
« Aucun animal n’a été maltraité pendant la réalisation de ce spectacle ».